中国嘉德2019年秋拍吴大羽作品成交实价
中国嘉德2019年秋拍吴大羽作品成交实价
吴大羽（1903-1988） 草长莺飞二月天
成交价: RMB 6,325,000
作者:
吴大羽（1903-1988）
年代:
约1960年
质地:
布面 油画
形式:
布面 油画
尺寸:
53.5×38.5cm 21 1/8 × 15 1/8 in.
《草长莺飞二月天》是吴大羽极为珍罕的六十年代佳作。二十世纪六十年代是吴大羽人生为低谷的阶段，人生的挫折与现实的艰辛使这一时期留存的画作十分稀少，也因此尤显珍贵。《草长莺飞二月天》是艺术家在艰苦岁月中对艺术的执着坚守，正是凭借着这种精神，才得以迎来八十年代的创作高峰，因此此作在吴大羽创作历程中具有极为重要的文献性。
上世纪五、六十年代是吴大羽人生中为艰苦的岁月，艺术成为他的心灵寄托。1950年，吴大羽因其艺术追求不符主流而遭艺专除名，失去收入来源，在此后长达十年的时间里，生活困苦，只能依靠儿女的供养或变卖家中物品来维持生计。1960年上海美专成立，吴大羽得一教职，他坚持自己的艺术风格，不妥协于彼时为社会主义服务的现实主义主流画风，因而倍遭冷落。1965年上海油画雕塑室成立，他被聘为专职画家，有了正式工作，然而不出一年，文革的来临使吴大羽遭遇了长久的痛苦，不仅被批判，几百逾幅作品、手稿也在这一时期被销毁。这近三十年的坎坷使吴大羽不断遭受打击，但是作为艺术的信徒，他的追求却不曾改变，只有创作才能使他得到慰藉。在艰苦的六十年代里，吴大羽对创作不懈的坚持使他迎来和平年代的创作高潮，这件极为罕见的六十年代作品《草长莺飞二月天》成为吴大羽对艺术坚守的见证。
吴大羽是中国二十世纪抽象绘画的开拓者。他创造性地提出“势象理论”，将西方抽象艺术的概念与中国传统书法、绘画理论及哲学观念相结合，使物象与气势相贯通，成为中国现代艺术发展中的先驱式人物。吴大羽大多对其作品不取画名，人们根据其作品中的构成元素将无题之作分为“花韵”、“京韵”、“谱韵”等系列，往往在流彩与交织的笔触中给人物像与情境的想象。正如他所言：“有时画题反而概括不了作品许多内涵和含意，还是无题为好，让观众去自由想象。” 本件作品属“花韵”系列，画面中央拥簇着短而使转的蓝黄色线条，中间的绚丽与四周的平淡好似在偶然中形成了强烈的对比。自下而上排布的绿色线条宛如新草的冲天长势，衬托出湛蓝的点点“繁花”，极具暖意的背景带来清新的外光感，共同烘托出“草长莺飞”的烂漫春意。
《草长莺飞二月天》以吴大羽喜爱的黄蓝色调为主，但与其他作品明显不同的是，画面并没有被80年代吴大羽常见的浓厚色彩所铺满，取而代之的只有背景中以绿色橙色为主的颜料稀薄的线条，而不断变换排列与组织的线条则显露出吴大羽对画作精心的“置陈布势”与“经营位置”。裸露的亚麻（木板）底色与干枯稀疏的颜料，似乎诉说着即便是一位画家，在那个年代里画画也是如此奢侈的事情。但是即便再艰苦，吴大羽笔下一行行线条仍旧一丝不苟的排列着，不断变化的组合显示着艺术家对艺术毫不倦怠的崇敬。
吴大羽（1903-1988） 草长莺飞二月天
成交价: RMB 6,325,000
作者:
吴大羽（1903-1988）
年代:
约1960年
质地:
布面 油画
形式:
布面 油画
尺寸:
53.5×38.5cm 21 1/8 × 15 1/8 in.
《草长莺飞二月天》是吴大羽极为珍罕的六十年代佳作。二十世纪六十年代是吴大羽人生为低谷的阶段，人生的挫折与现实的艰辛使这一时期留存的画作十分稀少，也因此尤显珍贵。《草长莺飞二月天》是艺术家在艰苦岁月中对艺术的执着坚守，正是凭借着这种精神，才得以迎来八十年代的创作高峰，因此此作在吴大羽创作历程中具有极为重要的文献性。
上世纪五、六十年代是吴大羽人生中为艰苦的岁月，艺术成为他的心灵寄托。1950年，吴大羽因其艺术追求不符主流而遭艺专除名，失去收入来源，在此后长达十年的时间里，生活困苦，只能依靠儿女的供养或变卖家中物品来维持生计。1960年上海美专成立，吴大羽得一教职，他坚持自己的艺术风格，不妥协于彼时为社会主义服务的现实主义主流画风，因而倍遭冷落。1965年上海油画雕塑室成立，他被聘为专职画家，有了正式工作，然而不出一年，文革的来临使吴大羽遭遇了长久的痛苦，不仅被批判，几百逾幅作品、手稿也在这一时期被销毁。这近三十年的坎坷使吴大羽不断遭受打击，但是作为艺术的信徒，他的追求却不曾改变，只有创作才能使他得到慰藉。在艰苦的六十年代里，吴大羽对创作不懈的坚持使他迎来和平年代的创作高潮，这件极为罕见的六十年代作品《草长莺飞二月天》成为吴大羽对艺术坚守的见证。
吴大羽是中国二十世纪抽象绘画的开拓者。他创造性地提出“势象理论”，将西方抽象艺术的概念与中国传统书法、绘画理论及哲学观念相结合，使物象与气势相贯通，成为中国现代艺术发展中的先驱式人物。吴大羽大多对其作品不取画名，人们根据其作品中的构成元素将无题之作分为“花韵”、“京韵”、“谱韵”等系列，往往在流彩与交织的笔触中给人物像与情境的想象。正如他所言：“有时画题反而概括不了作品许多内涵和含意，还是无题为好，让观众去自由想象。” 本件作品属“花韵”系列，画面中央拥簇着短而使转的蓝黄色线条，中间的绚丽与四周的平淡好似在偶然中形成了强烈的对比。自下而上排布的绿色线条宛如新草的冲天长势，衬托出湛蓝的点点“繁花”，极具暖意的背景带来清新的外光感，共同烘托出“草长莺飞”的烂漫春意。
《草长莺飞二月天》以吴大羽喜爱的黄蓝色调为主，但与其他作品明显不同的是，画面并没有被80年代吴大羽常见的浓厚色彩所铺满，取而代之的只有背景中以绿色橙色为主的颜料稀薄的线条，而不断变换排列与组织的线条则显露出吴大羽对画作精心的“置陈布势”与“经营位置”。裸露的亚麻（木板）底色与干枯稀疏的颜料，似乎诉说着即便是一位画家，在那个年代里画画也是如此奢侈的事情。但是即便再艰苦，吴大羽笔下一行行线条仍旧一丝不苟的排列着，不断变化的组合显示着艺术家对艺术毫不倦怠的崇敬。
