湖南正致教育 论摄影和平面设计的关系
随着现代社会的快速发展，平面设计已经不单是推销商品的工具和手段，它已经成为了人类生活不可或缺的一部分，也是现代信息系统的重要环节。而摄影发展至今，其运用也涉及了人类生活的方方面面。在众多的平面设计表现手段中，摄影的应用是极为广泛的，能够快捷、准确的把信息传达给人们。
摄影出现后对平面设计的冲击
所以在摄影技术尚未问世之前，传统平面设计都是以手工描绘为主，比如，绘画。由于人眼观察外界事物是有选择性的，而且带有很大的主观色彩，因此决定了手绘效果的写意性质。而摄影的出现，其高度的写实性，极大的丰富了平面设计的内容。由于高速快门能定格以前人类无法看到的瞬间，对平面设计造成了极大的冲击。
摄影以光线、线条与影调为基本的造型元素，以纯粹的形象语言开辟了一个新的视觉审美领域。现代科技的发展，极大的扩展了摄影的应用领域，在现今社会，摄影已经全面的进入了现代设计艺术领域，广告摄影被广泛的运用，成为了平面广告设计的必不可少的重要表现方式。摄影技术的出现改变了绘画，也改变了平面设计，它的出现间接地让现代主义艺术思潮登上了舞台。以下是摄影与平面设计的共通点：
摄影和平面设计都需要构图和创意
摄影在平面广告设计中传达的信息也是十分广泛的，能使信息更加快捷、准确的传达给消费者，所以摄影成了平面设计的重要构成要素，大家都知道摄影是门技术活，具有一定的条理和目的性，要求严谨的态度的同时，还要有精湛的技术，但摄影和平面设计一样，也需要好的构图和创意。
他们的共同之处是同属于平面二维空间的造型艺术。摄影本体语言中的构成与布局，也就是构图，同时也是平面设计的灵魂。摄影师总是要面对一个现实的三维空间去进行创作，进行转化，抽象，提炼为二维空间。摄影离不开构图，就好比周游世界离不开地图一样，构图是否得当是构成一幅作品成败的关键。
摄影构图与平面构成有其相同之处，有些是可以相互借鉴的，但是有些是不能完全代替的，艺术虽然相通，但是每一种艺术形式都有其特有的艺术规律和原理表现形式。就二者的形态构成也有众多的相似之处，摄影里面所用的群像构成和平面构成里面的近似构成，变焦与快门同步所产生的发射效果和发射构成，依靠形状、大小、质感、方向、位置、色彩、肌理等形成对比因素的对比构成二者基本通用，摄影中顺序、节奏的变化和平面构成中渐变所形成的呼应关系，还有密集、特异、肌理等等所形成的构成形态不论在摄影中还是平面构成中的应用都是必不可少的。
色彩对摄影和平面设计同样重要
除去创意和构图，画面的色彩对摄影和平面设计同样的重要。色彩在画面中的运用主要是写实和表意，在平面和摄影中主要以对比构成，调和构成的形式出现，艺术家除了要反应客观世界的色彩表述，更重要的是用色彩营造氛围，表达情感，色彩具有高度的精神价值，对人们的视觉感受有很大的影响作用，同过对色彩的运用，使作品的主题直达观者的精神层面，从而产生情感的共鸣，利用色彩表现主题，营造气氛，表达情感是艺术家共同的追求。
色彩是把握人的视觉关键所在，也是一副作品表现形式的重点所在，一副有个性的色彩，往往更能抓住观者的视线，色彩通过结合具体的形象，运用不同的色调，让观众产生不同的生理反映和心理联想。
摄影与平面设计结合的必然性
平面设计与摄影都是实现终设计结果的不可或缺的环节。社会的飞速发展带动了图片的需求市场，随着各种大众传媒的出现，各种书籍期刊报纸也蜂拥而至，带来了图片发展的更大需求空间。但是，无论是杂志还是报纸都有一个属于自己的风格，需要和自己风格相近的摄影师。如何针对一本杂志或者是报刊拍摄出风格相适应，给人视觉效果较好的图片是摄影师的工作。
现代都市人的生活大多是忙忙碌碌的，他们需要的是直接便利的阅读方式，因此当下的摄影抓住了这一特点来设计杂志报刊的专题，利用摄影拍摄的图片来表达一个故事或者说明现代人的生活方式。
总之，平面设计中的可视图形主要靠摄影技术来实现，摄影也离不开平面设计的创意和构图、色彩构成。两者同为二维创作，平面就是个方面巧妙的搭配，平面设计的素材来源于生活，摄影是生活某一画面的定格，所以，平面设计和摄影是互补互存的。而摄影与平面设计结合是一种优势的结合。
摄影出现后对平面设计的冲击
所以在摄影技术尚未问世之前，传统平面设计都是以手工描绘为主，比如，绘画。由于人眼观察外界事物是有选择性的，而且带有很大的主观色彩，因此决定了手绘效果的写意性质。而摄影的出现，其高度的写实性，极大的丰富了平面设计的内容。由于高速快门能定格以前人类无法看到的瞬间，对平面设计造成了极大的冲击。
摄影以光线、线条与影调为基本的造型元素，以纯粹的形象语言开辟了一个新的视觉审美领域。现代科技的发展，极大的扩展了摄影的应用领域，在现今社会，摄影已经全面的进入了现代设计艺术领域，广告摄影被广泛的运用，成为了平面广告设计的必不可少的重要表现方式。摄影技术的出现改变了绘画，也改变了平面设计，它的出现间接地让现代主义艺术思潮登上了舞台。以下是摄影与平面设计的共通点：
摄影和平面设计都需要构图和创意
摄影在平面广告设计中传达的信息也是十分广泛的，能使信息更加快捷、准确的传达给消费者，所以摄影成了平面设计的重要构成要素，大家都知道摄影是门技术活，具有一定的条理和目的性，要求严谨的态度的同时，还要有精湛的技术，但摄影和平面设计一样，也需要好的构图和创意。
他们的共同之处是同属于平面二维空间的造型艺术。摄影本体语言中的构成与布局，也就是构图，同时也是平面设计的灵魂。摄影师总是要面对一个现实的三维空间去进行创作，进行转化，抽象，提炼为二维空间。摄影离不开构图，就好比周游世界离不开地图一样，构图是否得当是构成一幅作品成败的关键。
摄影构图与平面构成有其相同之处，有些是可以相互借鉴的，但是有些是不能完全代替的，艺术虽然相通，但是每一种艺术形式都有其特有的艺术规律和原理表现形式。就二者的形态构成也有众多的相似之处，摄影里面所用的群像构成和平面构成里面的近似构成，变焦与快门同步所产生的发射效果和发射构成，依靠形状、大小、质感、方向、位置、色彩、肌理等形成对比因素的对比构成二者基本通用，摄影中顺序、节奏的变化和平面构成中渐变所形成的呼应关系，还有密集、特异、肌理等等所形成的构成形态不论在摄影中还是平面构成中的应用都是必不可少的。
色彩对摄影和平面设计同样重要
除去创意和构图，画面的色彩对摄影和平面设计同样的重要。色彩在画面中的运用主要是写实和表意，在平面和摄影中主要以对比构成，调和构成的形式出现，艺术家除了要反应客观世界的色彩表述，更重要的是用色彩营造氛围，表达情感，色彩具有高度的精神价值，对人们的视觉感受有很大的影响作用，同过对色彩的运用，使作品的主题直达观者的精神层面，从而产生情感的共鸣，利用色彩表现主题，营造气氛，表达情感是艺术家共同的追求。
色彩是把握人的视觉关键所在，也是一副作品表现形式的重点所在，一副有个性的色彩，往往更能抓住观者的视线，色彩通过结合具体的形象，运用不同的色调，让观众产生不同的生理反映和心理联想。
摄影与平面设计结合的必然性
平面设计与摄影都是实现终设计结果的不可或缺的环节。社会的飞速发展带动了图片的需求市场，随着各种大众传媒的出现，各种书籍期刊报纸也蜂拥而至，带来了图片发展的更大需求空间。但是，无论是杂志还是报纸都有一个属于自己的风格，需要和自己风格相近的摄影师。如何针对一本杂志或者是报刊拍摄出风格相适应，给人视觉效果较好的图片是摄影师的工作。
现代都市人的生活大多是忙忙碌碌的，他们需要的是直接便利的阅读方式，因此当下的摄影抓住了这一特点来设计杂志报刊的专题，利用摄影拍摄的图片来表达一个故事或者说明现代人的生活方式。
总之，平面设计中的可视图形主要靠摄影技术来实现，摄影也离不开平面设计的创意和构图、色彩构成。两者同为二维创作，平面就是个方面巧妙的搭配，平面设计的素材来源于生活，摄影是生活某一画面的定格，所以，平面设计和摄影是互补互存的。而摄影与平面设计结合是一种优势的结合。
