切不可把古琴左手的技巧看得太简单了
合肥复雅古琴社徐老师认为，要学好古琴，弹好古琴曲，让古琴曲富有音乐的表现力，必须重视左手功夫的学习，熟心体会、细心运用。切不可把左手的技巧看得太简单了，“不就是按、揉、绰、注吗？”。其实内涵多多，力度上的轻重缓急，刚柔缓慢，古琴弦波动幅度的大小，时值的长短，其间的千变万化，运用的精准到位十分不容易，因为乐谱上这些也是没法标志出来的，要便靠心境、意境、情境去理解，靠手感去随机变化体现运用，不是只凭一般的理解就能学好的。
合肥复雅古琴社徐老师认为，古琴是以韵见长的一种乐器，如何体现这一特有魅力，许多古琴大家、名家（明家）、前辈，都对此颇有感悟，语重心长的指出要特别注重左手的演奏功夫。因此，我把在学习中积累的一些有关论述奉献给大家，供大家学习运用。
人们之所以喜爱古琴并有别于其他乐器，并不在于它的演奏速度上有多快，更重要的是在左手的韵味上，这是其他乐器所不能媲，所以应特别重视左手韵味技巧的学习。
丰富的左手技法，给予乐曲以优美动听的音乐韵律，使之动人心弦，赋予乐曲以无比的生命力。如果左手演奏技术掌握不好就演奏大型古琴曲，那么它的风格、韵味，是不会演奏出色的。
弹古琴右手看起来比左手忙，但曲子的风格韵味常出于左手。世界上凡是肉眼看得见的东西容易学，看不见的东西就难学。右手弹古琴，手指按在那根弦上，看得明白；而左手按弦的深浅、吟猱的掌握、收放的控制等等，更重要的是靠耳朵、靠感觉。韵味出于慢功。
古琴的特点在于其演奏中倚重的左手按音技巧的运用，及由此派生的特有韵味，古琴风韵独特，个性鲜明，奠定了其在民族音乐中的地位
快是技巧，慢更是技巧，当前以快代替一切是错误的，传统古琴应该得到重视。
如果把右手弹弦喻为绿叶，那么左手按弦应是红花，故有三分弹、七分按之说。
合肥复雅古琴社徐老师认为，同样的谱子，同样的曲目，弹出的不同味道，是在细微之处，其微妙尽显在左手的按滑音上。
现在学古琴的不只是少年儿童，许多中、青年甚至老年也加入到了学古琴的行列中，虽然起步稍晚了一些，但也具有其自然的优势，理解能力好，目标比较明确，具有热情性、稳定性，在方法上加以注意就更好了。所以中青老年的古琴爱好者应扬长避短，以短小适中、充满韵味的慢曲子为主，以快慢结合的曲子为辅，待心有余力也足的时候，再去接触快的大的快的曲子更为合适，因此重视左手功夫的学习，选择一些韵味很浓的慢曲更切合实际一些，更适合中、青、老古琴爱好者的学习。
合肥复雅古琴社徐老师认为，古琴是以韵见长的一种乐器，如何体现这一特有魅力，许多古琴大家、名家（明家）、前辈，都对此颇有感悟，语重心长的指出要特别注重左手的演奏功夫。因此，我把在学习中积累的一些有关论述奉献给大家，供大家学习运用。
人们之所以喜爱古琴并有别于其他乐器，并不在于它的演奏速度上有多快，更重要的是在左手的韵味上，这是其他乐器所不能媲，所以应特别重视左手韵味技巧的学习。
丰富的左手技法，给予乐曲以优美动听的音乐韵律，使之动人心弦，赋予乐曲以无比的生命力。如果左手演奏技术掌握不好就演奏大型古琴曲，那么它的风格、韵味，是不会演奏出色的。
弹古琴右手看起来比左手忙，但曲子的风格韵味常出于左手。世界上凡是肉眼看得见的东西容易学，看不见的东西就难学。右手弹古琴，手指按在那根弦上，看得明白；而左手按弦的深浅、吟猱的掌握、收放的控制等等，更重要的是靠耳朵、靠感觉。韵味出于慢功。
古琴的特点在于其演奏中倚重的左手按音技巧的运用，及由此派生的特有韵味，古琴风韵独特，个性鲜明，奠定了其在民族音乐中的地位
快是技巧，慢更是技巧，当前以快代替一切是错误的，传统古琴应该得到重视。
如果把右手弹弦喻为绿叶，那么左手按弦应是红花，故有三分弹、七分按之说。
合肥复雅古琴社徐老师认为，同样的谱子，同样的曲目，弹出的不同味道，是在细微之处，其微妙尽显在左手的按滑音上。
现在学古琴的不只是少年儿童，许多中、青年甚至老年也加入到了学古琴的行列中，虽然起步稍晚了一些，但也具有其自然的优势，理解能力好，目标比较明确，具有热情性、稳定性，在方法上加以注意就更好了。所以中青老年的古琴爱好者应扬长避短，以短小适中、充满韵味的慢曲子为主，以快慢结合的曲子为辅，待心有余力也足的时候，再去接触快的大的快的曲子更为合适，因此重视左手功夫的学习，选择一些韵味很浓的慢曲更切合实际一些，更适合中、青、老古琴爱好者的学习。
