艺术留学问答之线上解答作品集难题
作品集如此美好，引无数英雄尽折腰!正所谓不搞定作品集，何以取天下!身边总有一些致力于艺术留学的童鞋，废寝忘食、不眠不休，问他究竟在干嘛，回答永远是在做作品集。这一期，ACG国际艺术教育专家就为大家来深度剖析——那些作品集中不得不说的24K纯金通识，你值得拥有，拿走不谢哦!
Q：一般情况下，本科作品集的基本要求就是格式吗?
A：每个专业都会有写具体的规定，肯定不仅仅是格式，还有要求的内容。比如RISD, Parsons等都有独立命题。通常来说，艺术类的就是要提交艺术作品或者专业相关的作品。准备好作品后也要注意排版，比如页数的限制、上传的格式和文件大小等。
Q：艺术留学作品集需要注意哪些细节?
A：艺术类专业重要的申请材料就是作品集。首先要注意申请的学校是否有特殊要求，比如独立命题，那肯定需要按照院校要求来准备。像RISD有独立命题，设计自行车、室内空间以及表达光影时间的主题、做一个绘画工具的主题等。此外Parsons, FIT, ACCD都有自己独立的命题，这些都要特别注意。其次就是作品集中的设计思路应该是完整清晰的。每个项目都有灵感来源分析和制作过程及产出的结果，有完整的流程和逻辑。
本科和研究生的作品集是有区别的。申请本科的话，内容上可以多元一些，后可以放个人作品展示，研究生就需要展示专业性的内容了。
Q：哪里能看到被罗德岛、ACCD等名校录取的学生的作品集?
A：作品集的话建议去ACG国际艺术教育（http://www.a***/）找。或者可以去问一下专门辅导作品集的机构，会有学生往年申请的作品。或者搜索 behance+学校名称 也会有相应的展示。
Q：现在读大一，如何把平时的作业打包进作品集呢?专业课上做的文字设计、图形创意、标志设计作业都可以用作日后作品集的素材吗?
A：首先要清楚，作品集是几个项目的集合，不是作品的集合。每个项目都有主题，如果图形、Logo、字体属于一个主题下的设计，可以放在一个项目中呈现。但是一般来说大一、大二的作品都不会放到后的作品集当中，一个是因为比较零散，另一个是之后会有更多想法，你的个人能力也有提升。所以这些只能当做平时练习或者之后的参考。
Q：本科学的专业是纯艺术，研究生想去美国学习摄影，平时有一些作品，该怎么准备作品集呢?
A：一般来说，美国研究生作品集首先要准备4-5个Projects，数量要达到25-30张，专业性的要求会比较高。有些学校的要求会不同，像耶鲁是需要上传20张静态图像或动态图像，再加上30-35页的摄影作品。RISD还需要20张图像，CalArts需要20张近期多元化的作品等。所以自己准备作品集的学生一定要充分了解院校专业的具体要求，然后以此来准备作品。
Q：在平面设计类作品集中，灵感来源和调研过程要有所体现吗?
A：当然需要。步肯定是要交待自己设计的初衷。过程的话看具体设计哪种，比如Logo，把设计的步骤介绍清楚就可以;如果是包装设计、封面设计，有过程的就把每一步都放在作品集中，不一定需要文字，但是不管做什么，都需要详细的过程来体现创作的思路。
Q：个人简历应该何时制作，内容需要注意什么?
A：个人简历是申请文书材料的其中一项，只要在递交申请之前准备好就可以。
内容包括——姓名、性别、出生年月日及地点、国籍、婚否、现在工作单位及详细通信地址、个人受教育经历(包括大学、硕士研究生阶段的在读时间，所在大学的名称、专业和所获学位)、参加工作后的受教育经历(主要是指脱产接受专门的进修、培训或学习、个人从事专业的经历)。
填写专业经历应该尽量抓住重点，突出研究方向——担任教学工作的可列出主讲、主讲的课程名称;担任研究工作的可列出参加各个研究项目的课题名称、有何著作、论文或研究成果、外语水平(例如参加TOEFL、GRE等考试的时间、地点及成绩;若申请者掌握多门外语，则要一一注明语种并说明熟练程度)、拟进行的研究方向和希望从事研究的题目。国外院校的专业面一般较宽，要根据情况力求专业面与其一致。研究课题可依据自己的兴趣和需要，同时也要大致符合学校的条件。
Q： 跨专业考研的同学，如何准备三封推荐信?除了本科老师的一封推荐信外，其他两封该怎么办?
A：推荐信一般需要三封，教授和雇主写推荐信是，可以看出申请者在学习与工作之中的能力。有实习或工作经历的话，三封推荐信就可以分配为学校教授两封，雇主一封。
一般学校教授的推荐信，反映的是学术科研等能力或学生的品质，而雇主反映的是工作能力。所以如果现在从事的工作和所要申请的专业不相关，那么能显示出个人品质也是可以的。当然，一定要是非常了解你的人来写推荐信，并且尽量要写出亮点来。
申请经验
作品集存在的意义在于展现一个人对于艺术的原创想法与专业技能。不同国家、不同院校、不同专业的要求都是不一样的，大家一定要以院校网站的手信息为准。而且上一般会有一个版块叫Gallery或Student Work，可以在这里看到学校现有学生以及毕业生的作品，很有借鉴意义。
作品集中，各个项目之间不一定非要起承转合，丝丝入扣，但是排列的次序却是很讲究的。把作品放在位，而思路连贯、过程完整的作品应当占据中间的位置。
Q：一般情况下，本科作品集的基本要求就是格式吗?
A：每个专业都会有写具体的规定，肯定不仅仅是格式，还有要求的内容。比如RISD, Parsons等都有独立命题。通常来说，艺术类的就是要提交艺术作品或者专业相关的作品。准备好作品后也要注意排版，比如页数的限制、上传的格式和文件大小等。
Q：艺术留学作品集需要注意哪些细节?
A：艺术类专业重要的申请材料就是作品集。首先要注意申请的学校是否有特殊要求，比如独立命题，那肯定需要按照院校要求来准备。像RISD有独立命题，设计自行车、室内空间以及表达光影时间的主题、做一个绘画工具的主题等。此外Parsons, FIT, ACCD都有自己独立的命题，这些都要特别注意。其次就是作品集中的设计思路应该是完整清晰的。每个项目都有灵感来源分析和制作过程及产出的结果，有完整的流程和逻辑。
本科和研究生的作品集是有区别的。申请本科的话，内容上可以多元一些，后可以放个人作品展示，研究生就需要展示专业性的内容了。
Q：哪里能看到被罗德岛、ACCD等名校录取的学生的作品集?
A：作品集的话建议去ACG国际艺术教育（http://www.a***/）找。或者可以去问一下专门辅导作品集的机构，会有学生往年申请的作品。或者搜索 behance+学校名称 也会有相应的展示。
Q：现在读大一，如何把平时的作业打包进作品集呢?专业课上做的文字设计、图形创意、标志设计作业都可以用作日后作品集的素材吗?
A：首先要清楚，作品集是几个项目的集合，不是作品的集合。每个项目都有主题，如果图形、Logo、字体属于一个主题下的设计，可以放在一个项目中呈现。但是一般来说大一、大二的作品都不会放到后的作品集当中，一个是因为比较零散，另一个是之后会有更多想法，你的个人能力也有提升。所以这些只能当做平时练习或者之后的参考。
Q：本科学的专业是纯艺术，研究生想去美国学习摄影，平时有一些作品，该怎么准备作品集呢?
A：一般来说，美国研究生作品集首先要准备4-5个Projects，数量要达到25-30张，专业性的要求会比较高。有些学校的要求会不同，像耶鲁是需要上传20张静态图像或动态图像，再加上30-35页的摄影作品。RISD还需要20张图像，CalArts需要20张近期多元化的作品等。所以自己准备作品集的学生一定要充分了解院校专业的具体要求，然后以此来准备作品。
Q：在平面设计类作品集中，灵感来源和调研过程要有所体现吗?
A：当然需要。步肯定是要交待自己设计的初衷。过程的话看具体设计哪种，比如Logo，把设计的步骤介绍清楚就可以;如果是包装设计、封面设计，有过程的就把每一步都放在作品集中，不一定需要文字，但是不管做什么，都需要详细的过程来体现创作的思路。
Q：个人简历应该何时制作，内容需要注意什么?
A：个人简历是申请文书材料的其中一项，只要在递交申请之前准备好就可以。
内容包括——姓名、性别、出生年月日及地点、国籍、婚否、现在工作单位及详细通信地址、个人受教育经历(包括大学、硕士研究生阶段的在读时间，所在大学的名称、专业和所获学位)、参加工作后的受教育经历(主要是指脱产接受专门的进修、培训或学习、个人从事专业的经历)。
填写专业经历应该尽量抓住重点，突出研究方向——担任教学工作的可列出主讲、主讲的课程名称;担任研究工作的可列出参加各个研究项目的课题名称、有何著作、论文或研究成果、外语水平(例如参加TOEFL、GRE等考试的时间、地点及成绩;若申请者掌握多门外语，则要一一注明语种并说明熟练程度)、拟进行的研究方向和希望从事研究的题目。国外院校的专业面一般较宽，要根据情况力求专业面与其一致。研究课题可依据自己的兴趣和需要，同时也要大致符合学校的条件。
Q： 跨专业考研的同学，如何准备三封推荐信?除了本科老师的一封推荐信外，其他两封该怎么办?
A：推荐信一般需要三封，教授和雇主写推荐信是，可以看出申请者在学习与工作之中的能力。有实习或工作经历的话，三封推荐信就可以分配为学校教授两封，雇主一封。
一般学校教授的推荐信，反映的是学术科研等能力或学生的品质，而雇主反映的是工作能力。所以如果现在从事的工作和所要申请的专业不相关，那么能显示出个人品质也是可以的。当然，一定要是非常了解你的人来写推荐信，并且尽量要写出亮点来。
申请经验
作品集存在的意义在于展现一个人对于艺术的原创想法与专业技能。不同国家、不同院校、不同专业的要求都是不一样的，大家一定要以院校网站的手信息为准。而且上一般会有一个版块叫Gallery或Student Work，可以在这里看到学校现有学生以及毕业生的作品，很有借鉴意义。
作品集中，各个项目之间不一定非要起承转合，丝丝入扣，但是排列的次序却是很讲究的。把作品放在位，而思路连贯、过程完整的作品应当占据中间的位置。
