芭蕾发展史上许多不同风格的作品

亚洲运动体适能协会是国家在深圳、广州、上海、南京、苏州、三亚、香港全国七大区域定点的一家专业规范的职业教练培训机构。亚洲运动体适能协会通过为社会大量培训高质量的健身教练，来达到整合行业资源，提升行业整体素质，从而使中国健身行业达到国际一流水平。亚洲运动体适能协会经过多年发展，为中国健身行业培育了成千上万的教练，遍布于祖国大陆及东亚、东南亚。
三谷中国瑜伽导师培训学院和国际舞蹈联盟隶属于亚洲运动体适能协会
培训共分为三个系列：
静系列（三谷中国瑜伽导师培训学院）
精系列（亚洲运动体适能协会）
动系列（国际舞蹈联盟）
网站：www.40071***
服务热线：4007108885

在芭蕾发展史上,主要有两种美学观点一直在起作用。一种观点认为,芭蕾是"纯粹的舞蹈",16世纪的意大利舞蹈教师、《王后的喜剧芭蕾》的编导B.de博若耶认为芭蕾是"几个人在一起跳舞的几何图案组合"。这种观点完全着眼于芭蕾的形式美,几乎完全不考虑芭蕾的内容或情节,往往导致单纯追求技巧的高超、华丽。18世纪中叶以前,这种观点在芭蕾创作中居统治地位。另一种观点强调芭蕾是"戏剧性舞蹈",诺韦尔的"情节芭蕾"理论集中地代表这种观点。他认为在一部芭蕾作品中,舞蹈要表现戏剧性内容,"情节和舞蹈设计要保持统一,有合乎逻辑的、明白易懂的故事作中心主题,和情节无关的独舞及舞蹈片段都得取消",舞剧中"不仅是舞蹈技术光辉夺目,更须通过戏剧性表现,从情绪方面感动观众"。上述两种主要观点至今仍在起作用,不少编导致力于创作戏剧性的或有情节的芭蕾作品,也有的编导热衷于无情节芭蕾,注重形式美,两类作品中的剧目都是观众所欣赏的,并作为保留剧目经常上演。20世纪以来,各种文艺思潮对芭蕾创作的影响越来越明显,出现了许多不同风格的作品。